Мұражайлар және өнер

Рококо мүсіні

Рококо мүсіні

Рококо стилі өте күрделі, күрделі және декоративті әсер етпеді. Кескіндемеде, архитектурада және интерьерде өзін айқын және мықты түрде көрсете отырып, бұл стиль мүсінге қосымша, көмекші өнер түрін қалдырды, бұл тұрғын үй кеңістігі мен саябақтардың ансамблін одан әрі айқын және иллюзиялық безендіруге ықпал етеді.

Көптеген өнер тарихшылары, әдетте, Рококоны әлемдік өнер тарихындағы жеке бағыт деп санамайды, өйткені бұл еуропалық монархиялардың құлдырауы кезеңіндегі барокко эстетикасының ең жоғары көрінісі деп санайды.

Рококо дәуірінің мүсіндерінің ішінде монументалды, әсерлі, мазмұнды және туындының сыртқы бейнесін табу қиын. Фальконе, Лемуин, Пигалле, Клодон мен Пейдждің кішкентай да әсем жұмыстары декоративті көмек ретінде қызмет ете отырып, жеңіл, ойынды атмосфера мен ұқыпсыздықты қалыптастыруға көмектесті.

Пластикалық өнердегі осы дәуірдің әйгілі туындыларының бірі Falcone орындаған Кубид болды. Бай клиенттер бұл құштарлықтың сүйіспеншілік құдайын өз бақтарында, беседка мен моншасында көргісі келді. Тапсырыстар соншама көп болғандықтан, Falcone оларды студенттері мен әріптестеріне тапсырды, олар өз бетінше жұмыс жасай алмады. Шебері бір-бірінен онша ерекшеленбейтін он шақты шығарманы жеке өзі жасағандығы белгілі.

Лемуиннің мүсіндік портреттері асқақ мүсіннің басты даңқын құрайды. Автор көптеген талғампаз мәрмәр бюсттер жасады, олар клиенттердің портреттері - қаржыгерлер, банкирлер, бай саудагерлер мен өнеркәсіпшілер болды.

Автордың замандастары шеберді өз шығармаларының шамадан тыс толықтыруы үшін, кескіндерді үстірт түсіндіру және психологиялық нюанстарды қабылдамағаны үшін қатты сынға алды. Еуропа Қайта өрлеу дәуірінің естеліктерімен және жаңа, талғампаз, бірақ бос туындылармен, ашуланушы білушілермен және философтармен 18 ғасырдағы өмір сүрді.

Әлемдегі ең ірі және беделді мұражайлар өздерінің коллекцияларында Августин Паганың жұмысын мақтан тұтады. Шебер таңқаларлық терең туындылар жасады, сонымен бірге капризді Рококо стилінің сыртқы жеңілдігі мен ойнағыштығын сақтады. Оның Паскаль портреттері, Меркурийдің мүсіндері, әйел бюстері - мүсіншінің заманға сай жүріп, нағыз суретші болып қалғаны, терең әрі қиын болғаны. Ренессанс пен ежелгі канондарды шебер өзгерте отырып, Пазху оларды сыртқы жарықтылыққа, тіпті ашуланшақтыққа толтырады, бейнелердің тереңдігін сақтап, оның жұмысына идеялық және көркемдік мағынасын береді.

Сот мүсіншісінің шәкірті ретінде Клаудион әрқашан оның жұмысындағы ең бастысы тапсырыс берушіні қуанту екенін түсінді. Осыған қарамастан, шебер Еуропаның патша сарайларын безендіретін көптеген ерекше және поэтикалық туындыларды жасады.

Оның шығармаларының ішінде Сатираның, Поэзия мен музыка шығармалары, көптеген нимфалар мен фауналардың шығармалары ерекше назар аударуға лайық. Мүсінші мәрмәр мен теракотадан, қоладан және тіпті печеньеден жасалған талғампаз мүсіншелерімен танымал болды! Оның туындылары терең мағынасы мен психологиялық тереңдігімен ерекшеленбейтіндігіне қарамастан, олар өте мұқият және сөзсіз шеберлікпен құрылған.

Бейнені қараңыз: 14. Живопись Франции от Ватто до Буше (Тамыз 2020).